Monday, October 29, 2007

Χειμώνας στην Αγία Πετρούπολη..


[RN Morris reads from his acclaimed historical crime novel, THE GENTLE AXE.]
Είχα επισκεφθεί την Αγία Πετρούπολη όταν ακόμη ήταν το Λένινγκραντ, με παρέα δημοσιογραφική. Καταπληκτική πόλη. Περπατώντας στην ένιωθα ότι ξεφύλλιζα σελίδες της ρωσικής ιστορίας... Έχουμε δει κινηματογραφικές ταινίες, συνήθως πρακτορικές, ψυχροπολεμικές και τα τελευταία χρόνια ταινίες όπου η δράση είναι φορτισμένη με τα έργα και τις ημέρες της μαφίας. Όμως η δράση του μυθιστορήματος για το οποίο μιλάμε παρακάτω, εξελίσσεται σε αλλοτινές εποχές...
Ρ. Ν. Μόρις: Έγκλημα στην Αγία Πετρούπολη. Μια υπόθεση του Πορφίρι Πετρόβιτς. Μετάφραση: Έφη Φρυδά. Εκδόσεις Ψυχογιός (σελ.: 440, τιμή: 18,80 €, ISBN: 978-960-453-277-3).
Χειμώνας στην Αγία Πετρούπολη. Έτος 1867. Δυο παγωμένα πτώματα ανακαλύπτονται στο Πάρκο Πετρόφσκι. Το πρώτο, ενός νάνου, είναι μέσα σε μια βαλίτσα, με μια βαθιά πληγή στο κρανίο. Το δεύτερο, ενός χωρικού, κρέμεται από ένα δέντρο, με ένα ματωμένο τσεκούρι στη ζώνη του. ο ντετέκτιβ Πορφίρι Πετρόβιτς, στην πρώτη του υπόθεση δολοφονίας μετά το ‘Έγκλημα και Τιμωρία του Ντοστογιέφσκι, υποψιάζεται ότι η αλήθεια πρέπει να είναι πιο περίπλοκη από ό,τι θέλουν να πιστεύουν οι συνάδελφοί του. η έρευνά του θα τον οδηγήσει από τα καταγώγια του υποκόσμου στα υψηλά σαλόνια της πόλης και σε ανθρώπους υπεράνω πάσης υποψίας…

NEW epistoloxartο_final2Ναι, καλά το καταλάβατε – πρόκειται για ένα αστυνομικό μυθιστόρημα. Δεν μπορώ να ξέρω αν θα μπορέσει να παρασύρει τον αναγνώστη στα άδυτα της ψυχής του ρωσικού λαού… Αυτό είναι ίδιον της ψυχοσύνθεσης του καθενός. Κατά πόσο αυτή την εποχή μπορεί να διαβάσει αστυνομικά μυθιστορήματα, όταν ζούμε μέσα σε καταστάσεις κυριολεκτικά «αστυνομικές», που καμιά φορά ξεπερνούν την φαντασία και μοιάζουν τα βιβλία (και οι ταινίες στον κινηματογράφο) να είναι ψέματα...

«Ο Μόρις αξίζει κάθε έπαινο για την ευφυέστατη ιδέα να χρησιμοποιήσει τον παραπλανητικά απαθή ντετέκτιβ του μυθιστορήματος Έγκλημα και Τιμωρία του Ντοστογιέφσκι ως τον κεντρικό ήρωα μιας αστυνομικής περιπέτειας εποχής.» (Publishers Weekly).
Ο συγγραφέας Ρ. Ν. Μόρις γεννήθηκε στο Μάντσεστερ το 1960. Σπούδασε κλασικές επιστήμες στο Πανεπιστήμιο του Κέμπριτζ. Όσο ήταν ακόμη φοιτητής, εκδόθηκε το πρώτο του διήγημα σ’ ένα εφηβικό περιοδικό. Αν και εργάζεται ως κειμενογράφος, το πάθος του είναι η συγγραφή μυθιστορημάτων. Μία από τις ιστορίες του, The Devil’s Drum, διασκευάστηκε σε μονόπρακτη όπερα και ανέβηκε στη σκηνή στο Λονδίνο, ενώ μια άλλη, με τον τίτλο Revenants, έχει εκδοθεί ως βιβλίο κόμικ. Το 2006 κυκλοφόρησε με αρκετή επιτυχία η νουβέλα του, Taking Comfort, την οποία υπέγραψε ως Ρότζερ Μόρις. Σήμερα ζει στο βόρειο Λονδίνο με τη γυναίκα του και τα δύο μικρά παιδιά τους.

Friday, October 26, 2007

Βραβείο της Γαλλικής Ακαδημίας στον Βασίλη Αλεξάκη

Είναι άξιος! Ο Βασίλης Αλεξάκης είναι καλός συγγραφέας. Και η Γαλλική Ακαδημία που τον τίμησε με το Grand Ρrix du Roman (Βραβείο Μυθιστορήματος) για το έργο του «μ.Χ.» (εκδόσεις Εξάντας), κάτι ξέρει. Είχε κάνει θραύση λίγο μετά τη μεταπολίτευση με το «Τάλγκο», που ο Γιώργος Τσεμπερόπουλος το γύρισε ταινία με τον τίτλο «Ξαφνικός έρωτας». Με την ευκαιρία διαβάστε και μια συνέντευξή του στην Λώρη Κέζα, με αφορμή το μυθιστόρημα "Η καρδιά της Μαργαρίτας". ΤΥΠΟΣ: Ελληνικός θρίαμβος στο Παρίσι (Το Βήμα), Η γαλλική Ακαδημία βράβευσε τον Βασίλη Αλεξάκη (Η Καθημερινή), Βράβευση του Βασίλη Αλεξάκη από τη Γαλλική Ακαδημία (Η Ναυτεμπορική) και στην ιστοσελίδα της otenet.
Θα σημειώσω, βιβλιογραφικά και κάποιες παλιότερες δημοσιεύσεις (για όσους ενδιαφέρονται):
Με ηρωίδα τη γλώσσα. Ο Bασίλης Aλεξάκης, τα ελληνικά, τα γαλλικά και η αφρικανική σάνγκο (συνέντευξη στη Μαίρη Παπαγιαννίδου, Το Βήμα, 15/6/2003).
Επάγγελμα "ξένος"!
Έχει τρία σπίτια, έξι γραφομηχανές από τις οποίες η μία έχει ελληνικούς χαρακτήρες. Στο Παρίσι, στην Αθήνα ή στο νησί της Τήνου, όπου κι αν βρίσκεται, δίνει την εντύπωση ενός περαστικού. Φεύγει από το σπίτι του, για να πάει σπίτι του, περνώντας από το σπίτι του... Και αυτό φτάνει για να νιώσει ευχαρίστηση.
Ο Βασίλης Αλεξάκης, ο Έλληνας της Γαλλίας, ζει από τα μυθιστορήματά του αλλά και μέσα από αυτά. Οι ήρωες που "γεννά" είναι η καλύτερη συντροφιά του. Γι' αυτό συχνά λένε ότι μοιάζει με μαριονετίστα που απλώς φιλοξενείται λίγες μέρες στο Παρίσι... (Μαρία Αδαμοπούλου, Η Αυγή, 15/1/2000).
Βασίλης Αλεξάκης: "Ξέχασα ότι είμαι λευκός"
.
Πού είναι περισσότερο δημοφιλής ο Βασίλης Αλεξάκης, στην Αθήνα ή στο Παρίσι; Σε καμία από αυτές τις δύο πόλεις, όπου μοιράζει τη ζωή και την έμπνευσή του, αλλά στο Μπανγκί, την πρωτεύουσα της Δημοκρατίας της Κεντρικής Αφρικής! Πριν από λίγο καιρό αποφάσισε να μάθει τα σάνγκο, τη γλώσσα που μιλιέται εκεί, ρουφώντας ένα λεξικό 6.000 λέξεων και στη συνέχεια πήρε τη βαλίτσα του και ταξίδεψε στο Μπανγκί: «Ενας αφρικανός δημοσιογράφος μου πήρε συνέντευξη για την τοπική τηλεόραση, που ο κόσμος τη βλέπει στα καφενεία», λέει ο ίδιος... (της Παρής Σπίνου, Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία / 7, 1/6/2003).

Όταν ερωτεύεσαι μια γλώσσα όπως μια γυναίκα. Μια κυρία και πάλι πρωταγωνίστρια στο καινούργιο βιβλίο του Βασίλη Αλεξάκη. Όμως όχι σαν κι αυτές που κυριαρχούσαν στα εννέα προηγούμενα μυθιστορήματά του, αφού στις "Ξένες γλώσσες" πρωταγωνιστεί η γλώσσα σάνγκο, μια διάλεκτος που μιλιέται στη Δημοκρατία της Κεντρικής Αφρικής και πέρα από τη δημιουργική έμπνευση έδωσε στον γνωστό συγγραφέα τη δυνατότητα να μιλήσει για πράγματα που με την ελληνική και τη γαλλική δεν μπορούσε εύκολα να το κάμει. "Έτσι μπόρεσα να μιλήσω για τον θάνατο του πατέρα μου" έλεγε χθες ο Βασίλης Αλεξάκης συστείνοντας το βιβλίο του, στο σπίτι τους της Αθήνας, το γνωστό υπόγειο της οδού Αναγνωστοπούλου. (Πόλυ Κρημνιώτη, Η Αυγή, 21/5/2003).

"Η γραφή είναι επάγγελμα που δεν μαθαίνεται". Ο Βασίλης Αλεξάκης, η επανέκδοση των νεανικών του μυθιστορημάτων και η ευχέρειά του να γράφει σε δύο γλώσσες... (Βασίλης Κ. Καλαμαράς, Ελευθεροτυπία, 27/3/2006)


Sunday, October 21, 2007

'Writing is something I have to do'

[«Το γράψιμο για μένα είναι ανάγκη». Η Ντόρις Λέσινγκ στα 88 της μπαίνει στη «Λέσχη των Νομπέλ». Η Καθημερινή, 21/10/07]

The marvel is not that Doris Lessing won the Nobel Prize last week but that she didn't win it decades ago. Here our literary editor assesses her 60-year career and, below, fellow writers pay their tribute

Robert McCrum
Sunday October 14, 2007
The Observer


Some years ago, at a literary dinner party in Sweden, Doris Lessing found herself sitting next to 'a little grey chap from the Nobel committee' who turned to her and said, with that Nordic baldness for which Swedes are renowned: 'You'll never win the Nobel prize. We don't like you.'

So when, last Thursday, Lessing's name was read out among the gilt and mirrors of the Swedish Academy in Stockholm, the gasps and whoops of surprise and delight were as much for a secretive organisation that had belatedly come to its senses as for the tough-minded octogenarian grandmother whom so many English readers above the age of 35 hold in such passionate regard. For them, indeed, this trophy is long overdue.

You don't have to be a diehard Lessing fan to see the logic in the citation of her 'visionary power'. On closer examination, Doris Lessing is an absolutely natural, and brilliant, choice for the world's premier book prize. (Yes, it's a lottery.)

Forget Philip Roth, Claudio Magris and Milan Kundera, all of whom have been tipped often. Forget, too, that obscure Szechuan storyteller with the unpronounceable name published by Serpent's Tail or the Hayseed Press. Here is a great contemporary woman novelist and London intellectual who has dedicated her long life and impressive body of work to the tireless and unflinching exploration of man's (and woman's) place in the world, together with issues of race, gender and social justice. This prize finally acknowledges what has been true for at least 40 years: that she is one of the most important literary voices of her generation.

Lessing joins the Nobel club not only as its oldest ever winner but also with a prize-laden oeuvre spanning half a century in which English Nobels have been thin on the ground (Pinter joined a sparse Brit contingent two years ago) - or contentious (William Churchill in 1953; William Golding in 1983).

There are three essential phases to Lessing's colossal bibliography. First, in the 1950s, influenced by her youthful experience in Rhodesia as a committed communist, and after her famous debut with The Grass is Singing, she addressed radical and social themes in the Children of Violence sequence. (Revolutionary politics was a theme to which Lessing returned in 1985 with The Good Terrorist). The character of Martha Quest, a woman identifying herself as a rebel, became an icon of late Fifties fiction.

Second, in the 1960s, she began to explore states of mind, especially and most hauntingly, among women. In a spirit of daring realism she published The Golden Notebook, a masterpiece charting with arresting candour the inner life of Anna Wulf, another Lessing woman who wants to live freely. This often experimental exercise in postmodern fiction is, to her continuing irritation, now seen as a seminal classic of early feminism. 'What the feminists want of me,' she complained to the New York Times, 'is something they haven't examined because it comes from religion. They want me to bear witness. What they would really like me to say is "Ha, sisters, I stand with you in your struggle toward the golden dawn where all those beastly men are no more". Do they really want people to make oversimplified statements about men and women? In fact, they do. I've come with great regret to this conclusion.' Whatever the critical consensus on The Golden Notebook, it established Lessing as one of the giants of her time.

In the 1970s, after the publication of another experiment, Briefing for a Descent into Hell, Lessing immersed herself in Sufism and science fiction and published a quintet of 'space fiction', Canopus in Argos, an exploration of a genre that provoked the critics to complain about the waste of her gifts, and drove her readers mad either with exasperation or obsessive joy. Indeed, her career went so badly in the early 1980s that she published two novels under a pseudonym, Jane Somers.

That was a typically contrarian move from Lessing, who says somewhere: 'Think wrongly, if you please, but in all cases think for yourself.' She retains a sublime indifference to conventional wisdom, literary or otherwise, and remains agreeably rooted in the everyday. She was visiting her son in hospital when the Nobel news broke and responded to the inevitable media razzmatazz with a characteristic blend of merriment and common sense. 'Oh Christ !' was her first response to the intrusion of television cameras, uttered with an unmistakable southern African twang.

With Lessing, laughter and wisdom go together and can be filed under the general heading: Nothing New Under The Sun. Lurking among her obiter dicta is the observation that 'laughter is healthy', and also her definition of happiness that 'all sanity depends on this: that it should be a delight to feel heat strike the skin'.

As you might expect from a shamanistic writer, Lessing exhibits down-to-earth wisdom about the human condition. Of the old age in which she finds herself, she says: 'The great secret is that you really haven't changed in 70 or 80 years. Your body changes, but you don't change at all.'

That's an understandable verdict on life from a woman who has experienced most of the vicissitudes of the 20th century, from interwar depression to the Second World War, austerity Britain, the Cold War, then the counterculture and, finally, millennial globalisation. Lessing has seen it all. More surprising perhaps, from one who likes to confront humanity in all its exotic crookedness, is the modesty with which she downplays the role of experience in a life of extreme social and psychological fascination. She says she has been given 'every conceivable label. I started off as a writer about the colour bar, and then I was a communist, then a feminist, then a mystic'. And now? 'What I always was. Just the same.'

Like her two fellow English Nobel laureate contemporaries, VS Naipaul and Harold Pinter, Lessing is an outsider, the child of the British Empire. Born in Persia (as it was) in 1919, Doris May Tayler subsequently grew up on a hopeless farm in colonial Rhodesia (now Zimbabwe). Her father was a traumatised Great War veteran; her mother a heartbroken expatriate who 'should never have left England'. She had virtually no formal education, dropped out at 14, and owed her childhood reading to her mother's foresight in ordering quantities of books from England.

Young Doris grew up hating Salisbury, Rhodesia, which she found to be a mixture of Tunbridge Wells and the Wild West, but found an antidote to boredom in Dickens, Scott, Stevenson and Kipling. 'I was just thinking about how to escape, all the time,' she says. She was married at 19 in a brief, and disastrous, flirtation with convention. Soon after, she walked out on her husband and two children to make a 'political marriage' to a German internee, Gottfried Lessing. In some interviews Lessing expresses remorse for this move but told The Observer: 'I'm very proud of myself that I had the guts to do it. I've always said that if I hadn't left that life, the intolerable boredom of colonial circles, I'd have cracked up and become an alcoholic, or had a mental breakdown.'

Lessing and her second husband parted in 1949 and she emigrated to England with her son Peter and the manuscript of her first book. She has worked in England ever since, moving house some 60 times. For the past 30 years she has lived in a rambling, pleasantly cluttered family house in West Hampstead, surrounded by her beloved cats, a favourite subject.

To those for whom last week's Nobel prize reintroduces this great English writer to their current reading, Lessing, now approaching her 88th birthday, is an appealing figure, and a deeply committed one. She says that 'writing is something I have to do. If I had to stop, I would probably start wandering the streets, telling myself stories out loud.' Lessing has an almost primitive view of her art and believes that narrative is hard-wired into our consciousness. 'I'm just a storyteller,' she says.

'I like her best when she's being bad-tempered'

In praise of a free-thinking, inspirational trailblazer

As Byatt

Novelist

I'm absolutely delighted. When Harold Pinter won the prize in 2005 I was very worried that Doris wouldn't ever win it. My favourite work of hers is The Good Terrorist. I like her best when she is being bad-tempered or gets mad about something. I also love her novel Love, Again, about the dreadfulness of falling in love when you feel you've reached an age when you might be able to not do that again. It's a brilliant subject for a novel, and I can't think of anyone else who would have done it quite like that. It made me laugh in a sort of grim way when I read it. I always feel that about her books, of course: 'Ah yes, that's the next thing.' I don't really think she has influenced or affected many writers because what she does is so inimitable.

Lisa Appignanesi

Novelist

I think it's a wonderful accolade and very much deserved. Of the Nobel winners in recent years, she's the one who is probably most loved by readers around the world, with a huge readership outside the English language-speaking countries. And of course it is hugely overdue. I remember writing a Nobel letter for her 10 years ago. She was one of the people in the Eighties who broke out of the fiction form, rupturing the novel and breaking away from a realist idiom without ever losing her observational powers. She's constantly critical and sceptical about everything, which is what's refreshing about her. The sheer scope of her writing is worthy of an accolade too. Through The Golden Notebook and the Martha Quest series she charted women's individual experience. Quite a lot of American women's exploration fiction is indebted to her.

Arnold Wesker

Playwright

I'm absolutely thrilled. I can't think of anyone else who is more deserving; her back catalogue is just enormous. I remember finishing one of her novels on the bus and being so overcome with emotion that I immediately bought my mother some flowers. I can't remember what the book was or why the connection, but she has that ability to move. On another occasion I was up until 4am reading one of her books in my home in the remote Black Mountains and went for a walk afterwards as the sun was rising, and the two seemed to perfectly complement each other. And of course I love The Diaries of Jane Somers. I have adapted it for film, and I'm hoping that now it will get made. Apart from being a great storyteller, she's a great chronicler of her times, and of the human condition. I think her novels will be read in years and years to come.

Maggie Gee

Novelist

She takes on themes - like climate change or racism - that in other people's hands would be wooden, and she turns them into amazing mythic narrative. She has that extraordinary ability both to plug into what's happening in the present and to put it in context. A lot of contemporary fiction seems incredibly shallow compared to hers. We don't have that many writers who are fearless and tough-minded, and that's what she is. I think she knows that she is a great writer and that probably helps her to write well.

Russell Hoban

Novelist

I've only read some of Doris Lessing's short stories, but even in those her greatness shows through. She's unmistakably a great writer and I've met her a few times and she's personally loveable, which is a nice touch for a Nobel laureate. Through her political attitudes and courageous writing she's a socially responsible woman, dedicated to the idea of a better world. A short story of hers that stuck in my mind for a long time was about a dung beetle rolling a ball of dung. I always say if you write truthfully and completely about anything, you write at the same time about everything, which she did with this story. I congratulate Doris heartily and think she is most deserving.

Jane Davis

Editor, The Reader

She should have won it back in the Seventies. She has been a very important influence for women of my generation, now in our fifties. I wrote to her after reading Shikasta and said 'Help! You've changed my life. What do I do?' I was a single mother in my twenties. Doris wrote back and said: 'You need to read books. If you don't have any money, I will help.' And she provided me with a list. She is a free thinker, a typical outsider, and these people don't usually get the establishment recognition they deserve. I really hope the effect of her win is that people revisit her back catalogue. Her early novels such as The Grass Is Singing are really superb and the Canopus in Argos books are also unduly overlooked. Although Lessing is comfortable with the term 'sci-fi', I think it's wrong to call her work genre fiction. Her work is about the experience of being a human in the 20th and 21st centuries.

Lynne Segal

Feminist Academic

She deserves to win for the impact she's had on women around the world, particularly in the Sixties and Seventies. She was writing about a new type of consciousness, when women were thinking about what it is to be treated as men's equals. Strangely and sadly, when feminism came along, she fairly early rejected it. Young feminists loved her, but she was not ready to love us. She came from a very different world where women's struggles were so much harder. This comes out in her later writing such as The Sweetest Dream as an enormous bitterness towards younger women. In the Sixties I rented a flat in Maida Vale that Doris had been living in. I was a rather young, bewildered single mother and I don't think she approved of people like me. But I have a friend who lived nearby who was sitting weeping on the doorstep one day because she couldn't pay her rent and Doris came across her and gave her some money, so she could also be very generous to younger women. She fostered Jenny Diski, of course. Even though she turned her back on the feminist movement, she continues to write about what it is to be a woman as she lives and ages. She is incredibly important, not only to women readers. She writes so personally, yet she can weave politics into it. Her writing is very moving and remains significant.

Philip Hensher

Novelist

I like all her work but I love the science-fiction quintet. You don't really think of her as a stylist, because she's so interested in ideas, but those are books that have an incredible musical weight to them; they come at you in great waves. And The Good Terrorist really bangs a nail into the coffin of the far left in such an unanswerable way. People often react to her books in a fascinated but infuriated way. It would be a strange reader who could agree with absolutely everything Doris has said, but, God, you engage with her.

Interviews by Katie Toms and Ally Carnwath


Related articles
13.10.2006: Nobel peace prize citation for Muhammad Yunus and Grameen Bank
13.10.2006: The Nobel peace prize: winners since 1980
13.10.2006: Nobel prize for hero of liberal Turkey stokes fears of nationalist backlash
10.10.2006: Phelps wins Nobel prize for unemployment work
12.02.2006: How the not-for-profit sector became big business

Useful links
Nobel Peace Prize
Grameen Bank
Muhammad Yunus's autobiography
Muhammad Yunus: microcredit missionary - BusinessWeek Online
Nobel Prize
Nobel Peace Prize laureates

Housekeeper reveals home life of Günter Grass

Kate Connolly in Berlin
Wednesday October 17, 2007
The Guardian


Gunter Grass
Food for thought ... Günter Grass. Photograph: Guardian
His 80th birthday yesterday was marked by tributes from around the world from fellow writers and religious and political leaders, praising his contribution both to world literature and civil rights.

But it is Günter Grass's erstwhile housekeeper who has delivered the most touching homage, revealing the domestic side of Germany's favourite writer.

Margarethe Amelung has written her own literary tribute to her former employer based on the time she spent in his service in the 1960s. Called Five Grass Seasons, Ms Amelung paints a detailed picture of the daily life of the Grass family, who lived in the leafy southern Berlin district of Friedenau.

She recalls her surprise at the bohemian way in which they lived: "No wallpaper, no carpets, no tablecloths." She also talks of the amount of meat that Grass, a Nobel prize winner and author of novels such as The Tin Drum, regularly consumed.

"I think his love of meat kept his hair from going completely grey," she told Der Tagesspiegel.

Ms Amelung, the daughter of a protestant minister from Osnabrück, was taken on at the age of 16 shortly before the birth of Günter and his first wife Anna's fourth child. She had answered an advert in the magazine Christ and the World asking for someone to "peel the onions" for 220 deutschmarks a month.

The irony of the request is not lost on Grass aficionados. His last book was called Peeling the Onion, in which he revealed his membership of the Waffen SS in Nazi Germany. Ms Amelung's seemingly mundane domestic reflections, based on her diaries and letters home, are being seen by the publishing world as a welcome antidote to the admissions that shocked his fans around the world.

And they are being lapped up by Grass's public, who thought they knew everything about him but are only now learning of his love of apple juice and his aversion to kitchen appliances, which meant cream had to be beaten with a hand whisk.

Ms Amelung reveals details such as how she cooked his favourite meat dishes such as leg of mutton with rosemary and garlic, brawn, entrails soup, calf's brains and artichokes in vinaigrette. She produced the dishes for him on demand to keep him sustained while he wrote.

On peeling the onions, a task he avoided, she writes: "The tears were shooting out of my eyes. Herr Grass was showing signs of schadenfreude and said to his wife: 'Look at our Margarethe, she's crying tears of joy - over the onions.'"

Related articles
19.08.2006: John Irving: Günter Grass is my hero, as a writer and a moral compass
18.08.2006: Grass takes on critics over SS revelations
18.08.2006: SS confession spurs sales of Grass's autobiography
17.08.2006: Rushdie defends Grass over Waffen-SS revelation
16.08.2006: Storm grows over Grass's belated SS confessions
15.08.2006: Cynicism and sympathy greet Grass's 'timely' Nazi confessions
15.08.2006: Matthias Matussek: Günter Grass, SS man - how could he?
15.08.2006: Guy Dammann: Keep off the Grass
14.08.2006: Walesa calls on 'shamed' Grass to give up honour
12.08.2006: Grass admits serving with Waffen-SS

Saturday, October 20, 2007

Έφυγε από τη ζωή ο ποιητής Θανάσης Κωσταβάρας

Κάθε μέρα και μια πικρή είδηση - όπως κια υτή η σημερινή που ήρθε από τον "Μανδραγόρα", τον Κώστα τον Κρεμμύδα. Και τι λέει το μήνυμα του Κώστα; Παρασκευή βράδυ έφυγε από τη ζωή ο ποιητής Θανάσης Κωσταβάρας. Ένας από τους σημαντικότερους ποιητές της Πρώτης Μεταπολεμικής γενιάς, ο Θανάσης Κωσταβάρας, γεννήθηκε στο Βόλο το 1927. Σε ηλικία δεκαπέντε χρόνων, ως Επονίτης, προσχωρεί στον ΕΛΑΣ. Το 1944 τραυματίζεται σε μάχη με τους Γερμανούς. Με το τέλος του πολέμου έρχεται στην Αθήνα και γράφεται στην Οδοντιατρική Σχολή Αθηνών το 1946. Τον Ιανουάριο του 1949 συλλαμβάνεται στα Εξάρχεια, δικάζεται και μεταφέρεται στις φυλακές Βούρλων. Το Νοέμβριο του 1948 εκτοπίζεται στη Μακρόνησο, όπου παρέμεινε τέσσερα χρόνια. Με την απόλυσή του ολοκληρώνει τις σπουδές του και ξεκινά να εργάζεται ως οδοντίατρος, παραμένοντας έως σήμερα μάχιμος, «ταγμένος στο όνειρο για έναν καλύτερο κόσμο», όπως έλεγε ο ίδιος.

Ήταν παντρεμένος με τη δοκιμιογράφο Αγγελική Κωσταβάρα και είχε ένα γιο.

Από το 1956 που κυκλοφόρησαν τα πρώτα του ποιήματα («Αναζήτηση»), μέχρι σήμερα εξέδωσε είκοσι ποιητικές συλλογές (Ο μουγγός τραγουδιστής, Ιστορήματα, Τα ερωτικά, Ο φόβος του ακροβάτη, Κήποι στον Παράδεισο, Στο βάθος του χρώματος, Το ημερολόγιο της αυριανής εξορίας, Η μακρινή άγνωστη χώρα, κ. ά.)με τελευταία την εκτός εμπορίου αφιερωμένη στην απώλεια της αγαπημένης του Αγγελικής. Έγραψε δοκίμια, διηγήματα, θέατρο, που ανέβηκαν από τη «Δωδεκάτη Αυλαία» (1960) και το Θέατρο Τέχνης την περίοδο 1977-78, ενώ Τα ιερά και τα όσια παρουσιάστηκαν το Νοέμβριο του 1983 από την ΕΤ1. Ήταν μέλος της συντακτικής επιτροπής του περιοδικού Μανδραγόρας. Αφιερώματα για το έργο του έγιναν από τα περιοδικά Ελί-τροχος, (τχ. 3, 2001), Μανδραγόρας, (τχ. 25, Ιούλιος 2001), Θέματα λογοτεχνίας, κ. ά.

Η κηδεία του θα γίνει την Τρίτη 23 Οκτώβρη 2007 και ώρα 3.30μμ από το νεκροταφείο Χαλανδρίου.

Για περισσότερες πληροφορίες, καθώς επίσης και για ποιήματα του Κωσταβάρα, μπορείτε να "πάτε" ΕΔΩ.

Το ΕΝΤΕΥΚΤΗΡΙΟ του Κορδομενίδη

Το "Εντευκτήριο" του Γιώργου Κορδομενίδη γιορτάζει τα είκοσι χρόνια του κι εμείς του λέμε Χρόνια Πολλά! Από το πρώτο τεύχος παρακολουθώ το ευγενές αυτό περιοδικό της Θεσσαλονίκης που διεκδικεί την αγάπη μας - και του τη δίνουμε χωρίς φειδώ. Είναι βέβαιο ότι το "Εντευκτήριο" θα μακροημερεύσει και να είναι γερός ο Γιώργος που είναι η "ψυχή" του περιοδικού. Επέτειος, χρόνος, μνήμη. Tρεις λέξεις εμπνέουν πιστούς και τακτικούς συνεργάτες του «Εντευκτηρίου» στα ποιήματα, τα πεζογραφήματα και τα δοκίμια του γενέθλιου τεύχους με το οποίο το λογοτεχνικό περιοδικό της Θεσσαλονίκης γιορτάζει τη συμπλήρωση είκοσι χρόνων ανελλιπούς έκδοσης και παρουσίας στα ελληνικά γράμματα. Πρωτοκυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 1987 και έκτοτε «θάλλει, ευτυχώς και ευθαρσώς, εικοσάχρονο στη γενέθλια πόλη», όπως σημειώνει στο «Γενέθλιο» κείμενό του ο ομότιμος καθηγητής του ΑΠΘ Δ. Ν. Μαρωνίτης.
Στα 78 ώς τώρα τεύχη του το Εντευκτήριο, πιστό στις αρχές και τις προθέσεις που διατυπώθηκαν εξ αρχής για ένα «έντυπο χώρο» όπου συναντώνται πρόσωπα και κείμενα, παραμένει ένα ανοιχτό περιοδικό χωρίς ομάδες και λογοτεχνικές τάσεις που δεν εκφράζει μόνο την παραγωγή Θεσσαλονικέων λογοτεχνών. «Δεν ήταν εύκολα τα είκοσι χρόνια που πέρασαν και δυστυχώς τα χρόνια που ακολουθούν φαίνεται πως θα είναι ακόμη δυσκολότερα. Η αίσθησή μου είναι ότι ολοένα και λιγότεροι άνθρωποι χρειάζονται στη ζωή τους τα λογοτεχνικά περιοδικά», γράφει στο εισαγωγικό του σημείωμα ο εκδότης του «Εντευκτηρίου» Γιώργος Κορδομενίδης.
Γνωστά ονόματα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας υπογράφουν τα νέα ανέκδοτα κείμενα και ποιήματα του επετειακού τεύχους: Οι Κ. Δημουλά, Γ. Βαρβέρης, Μιχ. Γκανάς, Κ. Δασκαλάκη, Δημ. Δασκαλόπουλος, Τ. Δημητρούλια, Π. Θεοδωρίδης, Αλ. Ισαρης, Δ. Ν. Μαρωνίτης, Δημ. Νόλλας, Μαν. Ξεξάκης, Ν. Γ. Ξυδάκης, Τ. Πατρίκιος, Σ. Σερέφας, Ερ. Σωτηροπούλου, Μισέλ Φάις, Τ. Χατζητάτσης, Ντ. Χριστιανόπουλος είναι ορισμένοι εξ αυτών, ενώ στο «Καπνιστήριο» ο Γιώργος Κορδομενίδης εισχωρεί στα του οίκου του με ένα «προσωπικό» και αποκαλυπτικό κείμενο που φέρει τον τίτλο «Είκοσι χρόνια στην κουζίνα του Εντευκτηρίου».

Στο Μέγαρο: Πέντε συγγραφείς συζητούν

Περίοδος λογοτεχνών ξεκινάει από την ερχόμενη Δευτέρα στο Μέγαρο Μουσικής, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Megaron Plus. Η αρχή θα γίνει την Τρίτη 23 Οκτωβρίου, στις 7μ.μ., όταν πέντε συγγραφείς ελληνικής καταγωγής που ζουν και γράφουν στο εξωτερικό, συζητούν -για πρώτη φορά μαζί- για τη λογοτεχνία, το έργο τους, τη σχέση τους με την Ελλάδα.

Ο Βασίλης Αλεξάκης (Γαλλία), ο Αρης Φιορέτος (Σουηδία), ο Θοδωρής Καλλιφατίδης (Σουηδία), ο Πάνος Καρνέζης (Μεγάλη Βρετανία) και Περικλής Μονιούδης (Γερμανία) θα συζητήσουν μπροστά στο ελληνικό κοινό, στην αίθουσα «Νίκος Σκαλκώτας», με συντονίστρια τη δημοσιογράφο Μικέλλα Χαρτουλάρη. Ως «πολίτες του κόσμου» με την ουσιαστική έννοια του όρου, καλούνται να συζητήσουν γύρω από ζητήματα ταυτότητας -της ελληνικής ή της παγκόσμιας- που ενδεχομένως επηρεάζει τη ματιά και τον τρόπο της γραφής τους, να αποκαλυφθούν και να συστηθούν μέσα από τη γλώσσα που επέλεξαν να γράφουν, τη σκέψη και την ιδιοσυγκρασία τους. Πώς λειτουργούν όλα αυτά τα στοιχεία ως μέσον επικοινωνίας με τους αναγνώστες τους, που είναι μέλη της πολυπολιτισμικής κοινότητας του 21ου αιώνα;